制壶工序好坏与制壶养成教育息息相关。1993年以前，紫砂厂设有“紫砂艺培中心”，专责培养紫砂壶专业人才。一个受过三年训练的工艺师，还只能算是一个初级的制壶者，排不上“师”字辈。然而，近年来在港台业者的炒作下，制壶工艺师的名气做大，壶的价格也被抬高，至于壶的艺术性有无增长，却不去讨论。 甚至有的制壶者连紫砂壶基本技法都不甚了了，却也以大师自居！

制壶工艺师被捧上云端，却未学会古制壶工序中的专业技巧。例如，在制作坎盖（壶盖与壶身接触之处）时，过去的工艺师会用手压泥，使壶身与壶盖能够完全密合，但现代的工艺师却连这样的基本做工都做不到，怎么称得上“大师”？消费者又为何要花巨款去买它呢？

传统的制壶工序，光是做一个挡坯模具，就要花费比制壶多两到三倍的时间。这样的耐心与功力，却在功利主义的驱使下逐渐消失了。以往是一款壶必须开一个模具，用一套制壶工具②； 而今为了求速度，开了一个模具，就以之做母体，只在壶身或壶盖上做变化。如此制成的紫砂壶，数量是多了，但却少了技艺。紫砂壶少见艺术性，多了旁门左道。

例如，台湾在收藏壶时讲究做壶的“三点金”：壶把、壶身、壶嘴必须呈一条线才是好壶。事实上，这原本就是壶的基本要求，特别强调“三点金”是没有意义的。

若以此标准来看，一百把壶都符合“三点金”，就算有了工艺性，却会因它的重复出现而少了艺术性。换言之，以这样的标准大量复制的壶，只能称为“工艺品”，离“艺术品”还差得很远。