被誉为意大利文艺复兴三杰之一的画圣拉斐尔,怀抱着新柏拉图主义的艺术理想,以其洗练的画技,将文艺复兴的人文主义发挥到极致。虽然他留下的作品不多,但其作品所展现的光华。影响后世甚远。拉斐尔从前代艺术大师们的画风和技法中撷取养分,幻化出柔和、圆润、饱满的调和之美。他的圣母系列作品,更是美术史上不可多得的杰作。拉斐尔以世俗化的手法,将传统的宗教题材描绘成现实生活中的理想美,称颂一般人类母性的光辉,洋溢着幸福与欢愉,更加体现了他的人文主义思想。拉斐尔的艺术被后世称为“古典主义”,不仅启发了巴罗克风格,也对17世纪法国的古典学派产生深远影响。就美术史的角度而言,拉斐尔不仅是文艺复兴时期的杰出画家,更为后世开启一扇创作典范的新窗。本书前言拉斐尔(RaffaelloSanzio,1483~1520)是位具有极为敏捷的超人才华的画家。在短暂的三十七年生命小,完成了很多杰作,与达·芬奇、米开朗琪罗并称为意大利文艺复兴时代的三杰。他把文艺复兴时期新柏拉图主义的艺术理想,轻而易举地就干以形象化。然而在他短暂艺术生涯中,凭他那种洗练的画技和高深的艺术教养,就是和达·芬奇和米开朗琪罗相比,也完成了不逊于这两人的业绩。拉斐尔对意大利文艺复兴艺术贡献之大,在美术史上是任何人都不能否认的史实。拉斐尔一生留下来的重要代表作,是他在1509年到罗马后,在梵蒂冈宫所作的天井画。他受罗马教皇聘请,在天井四个圆圈里画进《神学》、《哲学》、《诗学》、《法学》四幅寓意像,然后在四个角的矩形框里,分别加上注解:给神学画上《亚当与夏娃的原罪》,给哲学画上《宇宙的冥想》,给诗学画上《阿波罗与缪斯》,给法学画上《所罗门的审判》。教皇对拉斐尔的这组画非常欣赏,请他接着画四面墙的大壁画,与大井的寓意画做成统一构想。他在《神学》下面画上讨论神学威权的《圣礼之论辩》,在《哲学》下面画以古往今来讨论学问的学者为主题的《雅典学院》,在《诗学》下面画以艺术神阿波罗为中心的诗圣聚会处《帕纳塞斯山》,在《法学》下面画有关法律的《三德像》。另外在这组画下面左右方形壁面,又画了《公布罗马法典的查土丁尼大帝》和《教会教令的颁布》。这一系列组画,都具有深长意义。《神学》与《哲学》象证“真”,《法学》象征“善”,《诗学》象征“美”。这组壁画正代表了人间根本精神的真善美三种理念,同时也把人类的英智的历史形象化,将希腊的理想和基督教精神加以调和,这是当时罗马教会所追求的世界精神。这系列主题不论出于什么人的指定,最重要的还是拉斐尔自己的理性、研究和构思的消化,才能画出他那深富独特格调和及韵律的伟大杰作。