服饰图案

第一章 概述
第一节 服饰图案的概念
一 服饰图案的概念
二 服饰图案的分类
三 服饰图案的教与学
第二节 图案美的历程
一 新石器时代
二 商代
三 战国
四 秦代
五 汉代
六 南北朝
七 隋、唐
八 宋代
九 元代
十 明、清
第二章 服饰图案造型
第一节 图案的取材
第二节 服饰图案的变化
一 变化的目的
二 变化的手法
第三节 服饰图案的形式美
一 什么叫形式美
二 形式美法则
第三章 服饰图案的表现方法
第一节 传统处理方法
一 点的作用
二 线的应用
三 面的应用
四 点、线、面的综合应用
第二节 计算机图形处理方法
第三节 服饰图案的构成形式和方法
一 服饰图案的结构
二 服饰图案的形式
第四章 服饰图案色彩的规律和应用
第一节 色彩的现象
第二节 色彩的一般规律
第三节 色彩的对比
第四节 色彩的调和
第五节 色调
第六节 流行色
一 流行色的作用
二 流行色的预测
第五章 服饰图案的设计
第一节 设计是生产的重要环节
第二节 设计的制作因素
第三节 设计的基本构思
一 构思与脑功能的训练
二 构思与观察
三 构思与想象
四 构思与灵感
第四节 设计构思的方法
一 构思的程序
二 系统化构思法
三 科学构思法
四 自然启示构思法
五 传统与姐妹艺术启示构思法
六 音乐和文学言词启示构思法
七 偶发性启示构思法
八 异质同化构思法
九 同质异化构思法