可爱Q版技法从入门到精通（第2版）

目录
第1章　Q版角色基础知识      1
1.1 认识Q版角色   2
1.1.1 什么是Q版角色     2
1.1.2 Q版角色的特色     2
1.2 绘制Q版角色的工具   3
1.2.1 手绘工具   3
1.2.2 电脑绘制工具       6
1.3 线稿草图快速上手    7
1.3.1 动作草图的设定    7
1.3.2 五官关节的设定    8
1.3.3 人体结构的设定    8
1.3.4 衣服外形的设定    9
1.3.5 衣服褶皱的设定    9
1.3.6 衣服图案的设定   10
1.4 SAI绘画快速入门    10
1.4.1 了解SAI的操作界面    10
1.4.2 菜单栏  11
1.4.3 快捷工具栏        12
1.4.4 导航器    12
1.4.5 色彩面板  12
1.4.6 工具面板  13
1.4.7 图层面板  13
1.4.8 主视窗    13
1.4.9 视图选择栏        14
1.4.10 状态栏   14
1.4.11 常用快捷键的设置      14
1.5 SAI绘制漫画的具体步骤     15
1.5.1 Q版漫画人物临摹      15
1.5.2 绘制人物线稿草图     21
第2章　头部绘制技法    29
2.1　脸部的绘制基础     30
2.1.1　绘制包子脸要点   30
2.1.2　掌握脸形的变化   31
2.2　五官的画法   33
2.2.1　眼睛的画法        33
2.2.2　眉毛的绘制        35
2.2.3　鼻子、嘴巴的绘制     37
2.2.4　耳朵的绘制        38
2.3　头部透视的表现     40
2.3.1　平视正面  40
2.3.2　平视侧面  41
2.3.3　仰视效果  42
2.3.4　俯视效果  43
2.4　绘制Q版人物发型    44
2.4.1　卷短发的画法     44
2.4.2　直短发的画法     45
2.4.3　长发的画法        46
2.4.4　马尾的画法        47
2.4.5　辫子的画法        48
2.4.6　扎卷发的画法     49
第3章　掌握头身比例    51
3.1　3个类型头身比例的认识     52
3.1.1　写实人物男女的头身比例     52
3.1.2　漫画人物男女的头身比例     53
3.1.3　Q版漫画中常用的头身比例    54
3.2　掌握Q版角色头身比例       55
3.2.1　2头身Q版人物比例     55
3.2.2　3头身Q版人物比例     58
3.2.3　3.5头身Q版人物比例     61
3.2.4　4头身Q版人物比例     64
3.2.5　4.5头身Q版人物比例     67
第4章　表情绘制技法    71
4.1　Q版人物表情绘制基础       72
4.1.1　Q版人物的不同表情    72
4.1.2　12种Q版人物表情符号        73
4.1.3　Q版人物眉毛、眼睛的组合    74
4.1.4　Q版人物嘴巴的动态表现      75
4.2　绘制Q版人物表情案例       77
4.2.1　开心的表情        77
4.2.2　哭泣的表情        81
4.2.3　委屈的表情        84
4.2.4　害羞的表情        87
4.3　绘制Q版人物情绪动态       90
4.3.1　愤怒的情绪动态   90
4.3.2　哀伤的情绪动态   93
4.3.3　好奇的情绪动态   96
第5章　身体造型技法    99
5.1　Q版人物身体绘制基础      100
5.1.1　了解骨骼与关节      100
5.1.2　了解肌肉的分布      101
5.1.3　女性身体的变化      102
5.1.4　男性身体的变化      103
5.1.5　脖子的扭转动态      104
5.2　绘制Q版人物身体   106
5.2.1　躯干的简化画法      106
5.2.2　四肢的简化画法      107
5.2.3　瘦高体型的画法      108
5.2.4　矮胖体型的画法      109
5.3　绘制不同年龄Q版人物      110
5.3.1　幼年Q版人物    110
5.3.2　少年Q版人物    113
5.3.3　青年Q版人物    116
5.3.4　老年Q版人物    119
第6章　动作绘制技法   123
6.1　Q版人物动作绘制要点      124
6.1.1　Q版人物走路的特点   124
6.1.2　Q版人物跑步的特点   125
6.1.3　Q版人物坐姿的特点   126
6.1.4　Q版人物跳跃的特点   127
6.2　绘制Q版人物的动作        128
6.2.1　悠闲漫步         128
6.2.2　超人奔跑         131
6.2.3　双脚站立         134
6.2.4　小孩坐地         137
6.2.5　猫女爬行         140
6.2.6　开心跳跃         143
6.2.7　嘴吃东西         146
第7章　道具、服饰绘制技法   149
7.1　Q版褶皱服饰的画法        150
7.2　绘制Q版饰品和道具        155
7.2.1　Q版饰品  155
7.2.2　Q版食物  157
7.2.3　Q版餐具  159
7.2.4　Q版武器  160
7.3　绘制Q版人物的服饰        163
7.3.1　Q版现代男装     163
7.3.2　Q版现代女装     166
7.3.3　Q版古代男装     169
7.3.4　Q版古代女装     172
第8章　角色、性格绘制技法   175
8.1　Q版人物角色设计   176
8.1.1　溜冰的美少女    176
8.1.2　弹吉他的少女    179
8.1.3　带猫耳的小少年      182
8.1.4　敬礼的小女孩    185
8.1.5　做饭的小神厨    188
8.1.6　慈祥的老奶奶    191
8.2　Q版人物性格设计   194
8.2.1　文静型Q版人物   194
8.2.2　可爱型Q版人物   197
8.2.3　调皮型Q版人物   200
8.2.4　害羞型Q版人物   203
第9章　Q版动物角色设计    207
9.1　Q版动物绘制技巧   208
9.1.1　利用几何法画Q版动物       208
9.1.2　抓住动物特点加以夸张      209
9.1.3　丰富动物的表情状态        209
9.2　Q版动物角色设计   211
9.2.1　小狗   211
9.2.2　小兔子   214
9.2.3　小猫     217
9.3　Q版妖精角色设计   220
9.3.1　猫科类妖精       220
9.3.2　犬科类妖精       223
9.3.3　水鱼类妖精       226
9.4　Q版鬼神角色设计   229
9.4.1　仙女     229
9.4.2　天使     232
9.4.3　魔法师   235
9.4.4　鬼怪     238
第10章　人物组合绘制技法    241
10.1　双人组合绘制技法        242
10.1.1　双人组合设计一     242
10.1.2　双人组合设计二     245
10.2　三人组合绘制技法        248
10.2.1　三人组合设计一     248
10.2.2　三人组合设计二     251
10.3　四人组合绘制技法        254
10.3.1　四人组合设计一     254
10.3.2　四人组合设计二     257
第11章　人物上色技法      261
11.1　上色技法基础知识   262
11.1.1　了解三原色     262
11.1.2　了解补色和同色       262
11.1.3　了解冷色调和暖色调的对比   264
11.1.4　了解光与影的结合     264
11.2　沉思的小男孩上色软件操作教程     265
11.2.1　绘制草图       265
11.2.2　描绘线稿       268
11.2.3　平铺底色       269
11.2.4　深入刻画       272
11.2.5　整理画面       280
11.3　Q版人物上色实战  280
11.3.1　圣诞女孩       280
11.3.2　送鲜花的美少年       286
第12章　动态表情包制作      295
12.1　Photoshop工作界面介绍    296
12.1.1　菜单栏  296
12.1.2　工具属性栏     297
12.1.3　工具箱  297
12.1.4　浮动控制面板   297
12.1.5　图像编辑窗口   298
12.1.6　状态栏  299
12.2　“你过来呀”表情绘制    299
12.3　眨眼睛动态效果制作      303
12.4　勾手指动态效果制作      307
12.5　两组动态效果合并        310