为康凌序 / 张业松
第一章 绪论:革命文艺的身体技术
第一节 “新的世纪”:时间(又)开始了
第二节 “听觉的艺术”:左翼诗歌的形式问题
第三节 革命如何面对身体?
第二章 诗与声与身
第一节 大众的记忆术:左翼的节奏诗学
第二节 劳动中的身体与节奏
第三章 节奏的谱系
第一节 “生理学谬误”:毕歇尔、胚胎学与节奏的知识型
第二节 声音技术与人种志:诗歌形式如何回应文明危机的生命政治?
第三节 “从生物学到社会学去”:普列汉诺夫的唯物主义艺术起源论
第四章 歌谣化新诗
第一节 “旧瓶”与“新酒”:歌谣的再发现
第二节 《新谱小放牛》:节奏作为媒介
第三节 “封建思想”的幽灵与民族形式问题
第五章 诗的Montage:作为音响的语言
第一节 声音的秩序与意义的秩序
第二节 (无)变奏及其代价
第三节 象声词:“音象”中的双重时间性
第四节 论“杭育杭育”:劳动呼声与身体性团结
第六章 尾声:一种左翼抒情主义?
第一节 左翼抒情主义:革命的言、情、身
第二节 “理想型”和它所没有完成的:一点自我批评
——附录——
一、“四条汉子”是怎么来的?
——《懒寻旧梦录》与左联组织结构的危机
第一节 “四条汉子”与“两个口号”
第二节 谁能将鲁迅“据为私有”?
第三节 “陕北来人”
第四节 懒寻旧梦?
二、方言如何成为问题?
——方言文学讨论中的地方、国家与阶级(1950-1961)
第一节 从“五四”到抗战:方言文学讨论的历史前提
第二节 国家与地方:“地方色彩”的文化政治起源
第三节 国家与阶级:谁才是“人民的语言”?
第四节 结论:汉语规范化运动与文学的平等政治
三、广播员本雅明
——新技术媒介与一种听觉的现代性
第一节 本雅明是怎么当上广播员的?
第二节 本雅明的广播文献
第三节 本雅明的广播教育:参与式听众与“判断力的训练”
第四节 作为“说故事的人”的广播员
第五节 极权主义政治中的听觉主体
第六节 世界声像的时代?
跋
参考文献