吴冠中画论研究

　　作为当代中国艺术界重要的艺术家之一，吴冠中堪称是勤奋的艺术家，仅以绘画作品与文章的数量而言，就难有第二位艺术家能望其项背。文与画在吴冠中艺术生涯里是永远并行不悖、相伴相生的两条路。吴冠中不只是一个画家，他同时也是一位杰出的艺术教育家、散文家；更是中国现当代艺术理论、艺术批评的参与者。在中西方艺术目前，并不是每一位艺术创作者还同时拥有用文字表述自己艺术思想的能力。因此，除了将其作为一位杰出的画家，本书认认真真地将吴冠中作为一位艺术理论家来进行讨论和研究，以吴冠中先生的200万“文字”作为研究对象，试图在艺术理论层面对吴冠中做出完整的历史定位和恰当的评价；厘清吴冠中在当代艺术场域、格局中，开拓了哪些历史可能性；明确吴冠中给当下和未来的中国艺术留下的宝贵经验是什么。吴冠中对艺术规律的总结，他的艺术哲学思想，他在这个“反美学”时代对“美学自律”原则的坚守和讨论，甚至他明确融汇中西的意图，这些线索都要到他的文字中去寻找。吴冠中发表在各种艺术期刊、报纸上的艺术主张，以及围绕这些主张所产生的争鸣、批评、阐释和商榷的各家论述，呈现了中国当代艺术史是如何被建构及不断修正的。吴冠中是中国当代艺术史变迁，和观念、评论史变迁的重要参与者。本书就是要对他的“文”重新独立进行评估与讨论。

　　赵禹冰 1981年生，吉林舒兰人。东北师范大学文学院副教授，硕士生导师，文学博士，清华大学艺术学理论博士后。兼任吉林省美学学会常务理事、副秘书长，靠前美学协会会员，中华美学学会会员，研究领域为文学理论和美学研究.