视觉艺术的现象学

　　本书所采用的研究方法，并非是目前在艺术史、艺术理论和艺术哲学等相关领域中占据主流地位的还原主义（社会语境论）论调和文本分析方法，而是一种由克劳瑟教授提出和发展的、融现象学与分析哲学于一身的分析现象学方法。这一方法的关键在于审视视觉艺术是如何将独特的审美表达，与那些对我们的感知活动而言具有基础性的认知属性相互联结的。 同时，本书对这一方法的运用，揭示了各异的艺术媒介是如何通过各不相同的方式呈现这些认知和审美属性的。基于对所有主要的视觉艺术形式（绘画、雕塑、建筑和摄影等）的创作和接受的考查，本书也试图彰显包括抽象艺术、观念艺术和数字艺术等非常复杂的艺术风格所蕴含的深意及其具有灵韵的审美特质。

　　保罗？？克劳瑟（Paul Crowther） 斯洛文尼亚卢布尔雅那欧罗巴大学人文学院的哲学教授。他是爱尔兰皇家科学院院士，曾为牛津大学艺术史讲师，并为该校基督圣体学院成员。他在四所欧洲大学获得了正教授职位（其中包括德国不来梅雅格布大学和爱尔兰国立大学高威分校等），共出版了十七部涉及美学、二十世纪艺术与当代艺术领域的专著。克劳瑟教授新出版的著作有Theory of the Art Object，以及两本有关后现代艺术的著作：Digital Art， Aesthetic Creation： The Birth of a Medium 和 Geneses of Postmodern Art： Technology as Iconology。 关于译者 李牧 南京大学艺术学院副教授，硕士生导师，北京大学中文系文学学士、硕士，加拿大纽芬兰纪念大学民俗学博士。主要从事当代艺术和民俗学研究。在A&HCI期刊Journal of American Folklore， Journal of Aesthetics and Art Criticism， Journal of Folklore Research， Folklore， Western Folklore， Asian Ethnology， Voices： Journal of NY Folklore和CSSCI期刊《民俗研究》《民族艺术》《民族文学研究》《世界民族》等刊物上发表论文数十篇。主持国家社科基金艺术学项目“中国非物质文化遗产在北美地区的跨文化传播研究”、江苏社科基金艺术学项目“江苏民间艺术对外传播研究”等。