柏拉图的艺术学遗产

导言 4
章 从技艺论谈起 15
一、“艺术不是技艺” 32
二、技艺作为“知道”（WISSEN） 37
三、技艺与艺术的共源 41
四、技艺作为知识 45
五、技艺作为学科之源 49
第二章 柏拉图的技艺思想及其理论空间 59
一、作为知识生产的技艺 62
二、技艺与逻各斯 72
三、技艺的分类法 75
四、重返柏拉图艺术理论的多种可能 80
第三章 柏拉图的模仿与模仿艺术 85
一、“模仿”概念 89
二、模仿艺术 96
三、艺术家：模仿者还是创造者？ 101
第四章 柏拉图论灵感与艺术 115
一、从创造到灵感 117
二、灵感与技艺的悖谬 120
第五章 柏拉图论“美”、数与艺术 131
一、“美”的原真意涵与形式 133
二、数理原则与技艺 139
第六章 剧场政制与艺术统一论 153
一、“剧场政制”及多重艺术统一原则 159
二、理想与现实之间：柏拉图各门类艺术的相关论断 175
第七章 柏拉图与艺术的传统和革新 189
一、有机规则：古希腊艺术的理想主义传统 198
二、革新：来自弥补视错觉的理论挑战 207
二、柏拉图技艺理论的张力：契合艺术实践 214
第八章 柏拉图与西方艺术史上的崇智传统 223
一、亚里士多德的继承与发扬 227
二、神学时代的“自由七艺”和“机械七艺” 232
三、文艺复兴时期的视觉艺术成为科学 236
四、启蒙时代艺术的理论化 245
五、19世纪的艺术哲学化：古代艺术概念的顶点和尾声 257
结语  柏拉图的艺术学遗产 265
参考文献 281
后记 297