小型工作室混音制作指南（第2版）

目录

第　1部分 听与所听　1
第　1章 近场监听的使用　3
1.1　选择你的“武器”　3
1.2　音箱的定位　10
1.3　声反射的处理　13
1.4　房间共振的处理　16
1.5　我的监听系统什么时候准备好？　22
小结　24
第　2章 互补监听　27
2.1　Auratone 5C超级声立方的魔力　28
2.2　耳机　35
2.3　家用低价小音箱　37
小结　38
第3章　杜绝低频危害　41
3.1　处理低价的倒相式音箱　41
3.2　取室内的“平均值”　42
3.3　频谱分析和测量　43
3.4　观察那些纸盆　44
3.5　先发制人地处理低频　46
小结　47
第4章　从主观印象到客观结果　49
4.1　训练你的耳朵　49
4.2　对照参考曲目混音的艺术　54
4.3　每个人都需要一张安全网　60
小结　63
第　2部分 混音准备　65
第5章　重要的基础工作　67
5.1　重新开始　67
5.2　提高浏览效率　68
5.3　工程勘察　70
5.4　修正素材的时间　72
小结　73
第6章　节奏调整和音准调整　75
6.1　音乐律动和节奏调整　76
6.2　节奏调整的音频编辑技巧　79
6.3　音准调整　83
6.4　对速度的要求　88
小结　88
第7章　素材组织与编曲　91
7.1　素材组织　91
7.2　为你的编曲注入活力　94
小结　98
第3部分　平衡　101
第8章　构建初步平衡　103
8.1　顺序，顺序！　103
8.2　进行简单的平衡　107
8.3　更复杂的平衡任务　116
8.4　案例研究：鼓的多轨录音　121
小结　124
第9章　合理的压缩　127
9.1　两个压缩控制参量　127
9.2　细化压缩设置　133
9.3　并联压缩　140
9.4　回归平衡本身　141
小结　142
第　10章 其他动态处理器　145
10.1　扩展器（Expansion）和噪声门（Gating）　145
10.2　加强瞬态响应　148
10.3　受节奏驱动的平衡处理　150
小结　151
第　11章 合理的均衡　153
11.1　频率掩蔽与平衡　153
11.2　基本均衡处理工具和使用技巧　155
11.3　多轨同期录音的均衡处理　163
11.4　先进的均衡工具　165
11.5　均衡的局限性　170
小结　170
第　12章 其他频率处理设备　173
12.1　失真：一种混音工具　173
12.2　低频增强　176
12.3　合成铺底（Synth Pads）　181
小结　181
第　13章 分频段动态处理　183
13.1　对全频段动态处理器的均衡调整　183
13.2　多段压缩　187
13.3　动态均衡器　190
13.4　频谱动态处理　194
小结　194
第　14章 旁链的作用　197
键控多段压缩　199
小结　200
第　15章 流畅的平衡调整　201
15.1　移除脚手架　201
15.2　重新平衡已混合的音频　203
15.3　设备不是接口　205
小结　206
第4部分　个性化声音美化　207
第　16章 混响的使用　209
16.1　5个方面同时改善　209
16.2　重要的混响控制和参数设置　210
16.3　融合混响　212
16.4　用于塑造声场大小的混响　217
16.5　用于音色美化的混响　220
16.6　余音控制混响　223
16.7　增强立体声宽度的混响　224
16.8　混响效果的扩展　224
小结　226
第　17章 延时的使用　229
17.1　基本延时控制与设置　229
17.2　立体声中的延时运用　232
小结　233
第　18章 立体声增强　235
18.1　编曲微调　235
18.2　立体声宽度调节　237
18.3　静态增强　239
18.4　动态增强　243
18.5　选择，选择　244
小结　245
第　19章 母线压缩、自动化和收尾工作　247
19.1　母线处理　247
19.2　根据参考音乐进行响度匹配　253
19.3　参考曲目一览表　260
19.4　自动化　261
19.5　完善细节　263
19.6　确定最终混音版本　271
19.7　母带处理　275
小结　278
第　20章 结 论　281
附录　音乐工作室和录音制作概述　283