当我们被冻得一脑门的冰碴子，跟四个水晶灯似的。就看见旁边穿着军大衣的人们瞅着我们摇头直笑。以前总觉得穿军大衣得多土呀，那是农民才穿的行头。到了剧组才发现，厚实保暖的它此刻看起来是那样的威风凛凛、彰显尊贵！剧组所有工作人员都人手一件，穿上的人没一个跟我们这样瑟瑟发抖的，可不让人羡慕嘛。赶明儿我也得弄一件来，在剧组里穿上军大衣，显得自己多专业呀！

进入拍摄现场，我们比刘姥姥进大观园还要热血沸腾，激动得差点没哭了，心花怒放地打量着现场的一切。

刚刚化妆间里那个女演员我果然没猜错，女一号。楚安琪演女一号身后的四名随从之一，只要有女一号出现的地方，她们几乎形影不离地跟在身后，所以集集都有她们。羡慕得我们呀，恨不得冲过去扒下楚安琪她们的衣服穿自己身上，抢她们的戏演，那得多爽呀！当时，我想扒的竟然不是女一号的衣服，而是随从的衣服，瞧我这点出息和追求！

初来乍到的我们，开始在这样一个全新的实践领域谦虚学习，增添了不少新认知。

表演课学的是最基础的理论和技巧，表演舞台上所练习的小品表演更贴近于话剧表演的风格。镜头前的表演跟话剧表演完全不一样，要更细腻、更生活化、更自然。

通过实践，你不仅能让自己的表演技能得到淋漓尽致的发挥，你还能学到跟"表演"这个词关联在一起的一切工作流程。

身在现场，不光要熟练表演，懂得镜头前怎样演、怎样调度，还要熟悉片场的环境、拍摄细节、各种规矩，学会做人做事。唯有学会熟悉整个拍摄细节，才能大家融洽合作。

《紫色妖姬》不是同期录音，拍摄时可以小声说话。同期录音就是拍摄表演画面的同时进行录音。若片子是同期录音，现场就要保持绝对安静了。导演一喊"开始"，除了镜头前的演员，所有人最好是当化石一动不动。谁若是不小心闹出点动静来，害得这场戏又得重拍一次的话，所有人愤恨的眼神都能直接杀你于无影无形之中。

轮到我们上场了，男一号、女一号在前面表演，我们在后面跳着副导演事先教我们的简单日本舞。摄影机前我们跳得可认真了，想象着自己出现在镜头里的样子肯定美美的，内心激动得跟抽疯似的。

一整天里我们换了各种衣服，演不同角色。一会是泡茶的，一会去送水果；一会拍摄外景，演路人甲；一会又当顾客，在地摊上买东西。

我们体会着各种各样的角色，将之前苦练的演技学以致用，那叫一个畅快呀。摄影机前演戏的感觉，真好！但让我们特别费解的是，为什么要我们在一部戏里演那么多角色？难道不怕观众认出我们，不同身份却是同样的人来演？

直到后来我才明白这是为什么？

当《紫色妖姬》在全国各地电视台陆续播出时，我兴奋地叫上亲朋好友汇聚到我家来看我演戏。瞅准了第五集有我们穿着和服跳舞的场面，得意洋洋地告诉大家："等着啊，马上就到了。女一号去找那个日本军官的时候，我们就出来了。"

父母亲一听我的详细描述，带着一脸的骄傲自豪睁大眼睛等着看我。终于，我们出场了。

在坐的亲友不停问我："哪呢？哪个是你啊？"

谢谢啊！我都不知道哪个是我！

只见此刻电视画面里，四个没头的女人穿着和服在女一号和日本军官的身后晃动。整场戏的镜头都卡在我们脖子以下，还模糊的跟电视机蒙了雾一样。连我自己都找不到我在哪，谁还能看出我的话，他肯定是"大家来找茬"的骨灰玩家！

站在电视机前，我简直哭笑不得。就这样，还化什么妆呀？难怪拍摄那么久，副导演从来不给我们看剧本。难怪那天化妆师都不带考虑的，妆都不给我们化就将我们打发走了。分明就是瞅准了我们要去演无头僵尸嘛！

后来发现演别的什么端茶递水的、来来回回串场的更是，那背景虚得跟三维画似的，啥都看不清。之前我还演得贼认真，生怕摄影机朝向我的时候演得不专业。现在才知道，别说我在哪我找不到了，那后面看着像不像个人影都区分不出来。

原来串场的群众演员就是一摆设呀？撑场面用的。让观众知道，后面那像小虫攒动的，不是静物，是动物！

难怪许多演员争着想做主演了。当这样的群众演员，就算你演一辈子的戏，都未必能有一个观众看清你。

不过别看只是做群众演员，同样是任何一部片子不可缺少的部分。角色最轻，却是最辛苦不易的。

拍摄条件艰苦时，他们更辛苦。等待时间长，常常要在现场干耗着。因为人数众多，没有合适的场地给他们休息，烈日当头、暴风雪雨、严寒酷暑，要不在室外空地呆着，要不在冰冷的房间或车里侯着。有的剧组为了节省经费，给他们的酬劳是最少的，吃的是最差的。许多剧组的人根本看不起他们，从不给友善脸色。当他们太业余，在现场常常跟喊孙子似的随便叱喝怒骂。