风靡全球的迪士尼歌舞巨制《歌舞青春》的创作者肯尼·奥尔特加（Kenny Ortega）曾说过，他的灵感来源于20世纪三四十年代朱迪·嘉兰（Judy Garland）和米基·鲁尼（Mickey Rooney）的老牌歌舞剧。从这些歌舞剧中，我们可以得到两条经验：第一，像导演一样思考；第二，切忌老调重弹，也就是说，再好的东西也得使用有度。让我们从第二条经验“切忌老调重弹”开始说起吧。20 世纪90 年代末期，迪士尼公司制作的电影开始重复老套路，一度被影评家们称为“公式化”电影。这很像朱迪·嘉兰和米基·鲁尼围绕“嘿，孩子们，开演啦！”风格推出的一系列改编作品，如1940 年的《笙歌喧腾》和《百老汇的小鬼》 ，以及1943 年的《疯狂的女孩》。迪士尼公司也出品了很多续集影片系列，从1997 年的《森林小王子》开始，发展到1998 年的《狮子王2》和2000 年的《102 真狗》，以及另外11 部想象力乏善可陈的作品。

华特·迪士尼本人是反对为动画长片制作续集的，他不希望在用过的老想法上浪费投资和创意。他喜欢将资源投入在创造上，而不是浪费在简单复制过去的成功影片上。皮克斯总裁埃德温·卡特姆曾经说过：“华特·迪士尼在世时，一直孜孜不倦地致力于创新和改革，从不‘老生常谈’。但在他去世之后，这股劲头便开始有些停滞不前了。人们总是在问：‘华特会怎么做呢？’华特在世时，创新的步伐一刻也没有停过。（在皮克斯）……我们秉承了他的作风，顺应科技发展，与时俱进地坚持创新……不断创造出新鲜而独特的东西来。”皮克斯大学校长兰迪·纳尔逊（Randy Nelson）评论说：“在我们这里，人人都是迪士尼老片子的影迷。但对于那种片子，观众们总能料到电影插曲什么时候响起，对剧情的发展也心如明镜：‘他是个孤儿，肯定会有一个胖墩墩的小家伙来和他做伴的。’因此，我们绝不想再重走他们的老路了。”正如美林证券的娱乐产业分析师安德鲁·斯拉宾（Andrew Slabin）所言：“一部片子之所以成功，不仅要仰仗科技的帮助，还要有让观众反复回味的故事—也就是真挚温馨的情节。皮克斯的片子就具备这种魔力。”在被迪士尼公司收购之前，皮克斯推出的唯一一部动画续集是1999 年的《玩具总动员2》。迪士尼公司负责皮克斯影片的发行和一部分融资，他们鼓动皮克斯降低成本，将《玩具总动员2》制作成一部“直接发行DVD”等级的影片。对此，约翰·拉塞特这样表示：“《灰姑娘2》就是那些人推出来的。我们认为，情节吸引人是制作电影续集的唯一动机，其他一切都免谈……我们希望（皮克斯的）电影能达到与迪士尼制作的电影并驾齐驱的水准。我说的是《白雪公主和七个小矮人》、《木偶奇遇记》、《幻想曲》、《小鹿斑比》和《小飞侠》这样的电影，这样的电影……才是不朽的佳作。”《玩具总动员2》采用了全新的故事情节，在电影院举办了首映，并在票房和质量上双双大获成功。这巩固了皮克斯坚守不渝的信条：故事情节是评判一部电影好坏的唯一标尺。（本书英文版付梓期间，《玩具总动员3》和《汽车总动员2》正处于制作阶段，我们相信这些影片的故事情节也一定会大获全胜的！）

因此，别老是复制那些老掉牙的产品或服务，你应该把这些东西摧毁掉、消灭掉、蒸发掉、连根拔掉、用核武器轰炸掉，把它们像害虫一样杀死、杀死、杀死！这些“ 老皇历” 灰飞烟灭后，你就可以使用上文中歌舞剧例子里的第一条经验了：像导演一样思考吧，把你的团队或企业想象成百老汇的一出歌舞剧，请身为导演的你坐在导演椅上，构思一下剧中的情节、舞台、角色以及幕后工作等重要组成部分，再琢磨琢磨该如何执导。