看上去奇怪的是，对一个感觉如此敏锐的画家来说，他竟然能够抵挡住前景中山峦的细部特征的诱惑，没有进行更加仔细的观察。任何一块活生生的石头，任何一片长满欧石南的草地，都以令人敬慕的方式展示上帝的手笔。地衣的和谐色彩要胜过提香的色彩，风铃草和欧石南相互缠绕的喇叭花要强过梵蒂冈所有的花样装饰；它们不需要任何改进、布置或改变，除了爱，什么都不需要：它们每一组组合都彼此不同，所以，倘若画家想要忠实，就不能重复。然而菲尔丁对所有这一切力量之源全都视而不见。他的所有前景显然都是闭门造车，它们总是彼此相似和重复；很显然，倘若中央没有带车辙的道路，路旁没有水塘，没有他近来用刺眼僵硬的蓝色线条绘制的水塘，画家就会感到很窘迫；所有石头，甚至是那些最靠近眼前、最重要的石头，上面都没有真正的地衣，也没有经过精细观察而得到的任何形状，除了明暗不同的棕色之外，也没有任何令人注目的东西。同样的错误也将会出现在其目前所绘制的叶子中，无论是茎还是叶片本身，都不是从对大自然的观察当中得来的；这一点尤其让人觉得遗憾，因为在画家的早期作品中，有很多令人敬佩的地方，他的力量偶尔还会在较大画作中得到发展，比如有一幅有关博尔顿寺的油画，1843年曾在皇家画院现身过——我不能说是展示。 我对前面的述评本不应该那么斩钉截铁，那么信心十足，不过把这类作品和水粉画展室中的更加轻描淡写的装饰进行比较，就会发现画家对后者的不足显然并非不知道，从而放弃了自己的追求，而去迎合其大部分崇拜者的感情。这种谦逊很危险，尤其是在当今这个感情冷淡、判断全不由心的时代，更是如此。