我们处于一个最好的时代——因为我们有最便捷的感知工具和方式，娱乐与媒体形式是最丰富的时代；但我们又处于一个最纠结的时代——因为有如此多的感知渠道，电影越来越脱离了它诞生时的本来面貌。无论是电影形式还是故事方式都发生了很多改变，电影可以变得很庞大——像巨幕（IMAX）3D 电影；电影也可以变得更缤纷——像一台时事拼贴的综艺晚会；电影还可以变得更小更琐碎——为了适应多种新媒体的传播。

但仍然还是有很多大师们在坚持一种独特的精英式创作，他们坚守故事的独创性、坚持自己对世界的观察方式、坚信电影的精神力量，这个时代，精英式的创作方式是否仍然必须？为了精英式的创作又得在哪些方面坚守并给予创作的环境以改变，以致以电影影响人们的观念，而不是影响人们口袋里的货币。

本届金爵奖评委主席将与几位大师对话泛媒体时代的精英创作。

■ 嘉宾简介

巴瑞·莱文森（Barry Levinson），导演

休·赫德森（Hugh Hudson），导演、制片人、编剧

王全安，导演

德瑞克·艾利（Derek Elley），影评人

主持人：各位来宾，大家上午好，非常感谢大家冒着大雨来到我们第十四届上海国际电影节论坛，我们请到了著名导演巴瑞·莱文森先生，以及参加本次论坛的嘉宾导演休·赫德森和王全安先生，我们向他们表示热烈的欢迎。

艺术教育的普及，数字技术的成熟和广泛应用，大大降低了电影艺术的门槛，使更多的导演制作电影成为可能。我们处于一个最好的时代——因为我们有最便捷的感知工具和方式，最丰富的娱乐与媒体形式；但我们又处于一个最纠结的时代——因为有如此多的感知渠道，电影越来越脱离了它诞生时的本来面貌。无论是电影形式还是故事方式都发生了很多变化，电影可以变得很庞大——像巨幕3D 电影；电影也可以变得更缤纷——像一台实时拼贴的综艺晚会；电影还可以变得更小更琐碎——从而适应多种新媒体的传播。但仍然有很多大师们在坚持一种独特的精英式创作，他们坚守故事的独创性、坚持自己对世界的观察方式、坚信电影的精神力量。这个时代，精英式的创作方式是否仍然必需？为了精英式的创作又得在哪些方面坚守并改变创作的环境，从而使电影影响人们的观念，而不是影响人们口袋里的货币？