○四 创意选择：点子、故事、主题和身份

艺术是选择。

画家可以使用油彩、水彩、蛋彩或丙烯酸颜料作画。他可以选择用单一色调或者几千种颜色。他可以把颜料涂在画布、纸板、皮革、胶合板或玻璃上。他可以把颜料涂得很厚或者很薄，可以用粗大或者细巧的画笔，可以用调色刀、牙签、烟斗通条、手指去涂，也可以直接从颜料管里挤出来。

完成的画作可能是方形的、圆形的、浮雕、壁画、版画、联画，它可以是抽象、超现实或者写实的，可以是肖像、风景，或者静物。然而，所有的画作最终都体现了同一件事：记录画家的选择。

如果说作出选择是所有创造性表达的核心，那它在电影中体现得尤为突出，因为电影创作者远远比任何别种艺术家拥有更多艺术选择的可能性。之所以如此，是由于电影的性质决定了它同时包含光影和语言，它传递的不单是视觉信息，还有听觉信息。此外，电影的播放不是在一瞬间完成，而是在一段时间内持续播放。加之，所有的这些图像和声音都毫无意义，除非它们通过运用相互关联的选择，最终被构造成整体的背景和叙事。 –主题：讲了些什么–

为了使人物相互关联，使对白合情合理，并使所有场景成为一个整体，在每一部有价值的电影故事深处都潜藏着一条统一的思路，它简洁地回答了一个问题：故事讲的是什么？

这就是电影的主题。在电影的最后一格画面播放完毕时，必须要给观众一个清晰的交代，这样兴师动众地折腾两个小时是为了什么，它背后的意义是什么呢？

我曾在加州大学洛杉矶分校的影视写作课上遇到过一个学生，她说她还不知道要写什么故事，但是剧本一定会坚决反对污染。于是我让班里的同学们举手，看有多少是赞同污染的。

没有人举手。

当然反对污染是值得赞赏的（如果不说是相当勇敢的话），但是电影故事不是对某种问题表明立场，无论这种立场多么的高尚。剧本的任务是讲述一个故事。