永远要给学生机会

学校每年都有师生对谈，老师为同学做年度评鉴。罗斯老师一丝不苟，教课过程中他为每个学生打分数，回家后做笔记，登记出缺席，记录学习状况，最后会给一个平均分数；每年还为学生做一个表格，有班上排名，也有全校排名。他给的评语总是能抓住每个人的优缺点，一针见血，从这里就可以知道这绝对是一位扎扎实实、平日下足功夫的老师。我还记得，大一第一次的约谈，老师就给了我全班第一名和全校第三名，哇，我受宠若惊！还有一次他对我说：“你很爱比，一直在比‘自己的最好的’。”

有一年我们系的年度展演出“亚当夏娃”，光一支舞，罗斯老师就排了五套阵容（cast），每个人只能跳一场。我问老师为什么这样安排，他给我的答复，将来我若当老师一定会牢牢记住：“如果这是职业舞团，我绝对会找最好的两个卡司来演出，我要呈现舞团最好、最完整的一面；可是今天这是学校，我永远要给学生机会。”

是的，永远要分清楚，学校和舞团是不一样的世界。舞团永远在竞争，永远只有第一名或第二名才能上台；在学校则永远要给学生机会，老师可以严格要求学生，但不能剥夺他们学习的机会。

五年下来，我们对于罗斯老师的现代舞课从来不曾感到厌倦，好像永远学不完似的。至今我依然难忘那些很过瘾的课，跳跳跳，跳到喘得要死的时候，同学们还拼命说：“呵呵呵呵，没关系，再来一次！再来一次！”真的是一种享受。这绝对需要师生双方的互动，而老师带动的成分很大；如果老师踏进教室时就是阴天，闷闷的，学生绝对更闷。

态度决定一切

无论在教室或舞台上，你想要怎么样呈现自己？罗斯老师向我们展现了一种“态度”。直到今天我到学校教课，都还会回想当年老师如何让学生这么尊重他、这么想跟他学习。我认为“态度”是非常重要的，罗斯老师从来不会为了讨学生喜欢而去迎合学生。当一个人非常有实力、清楚地知道自己是谁时，就不会随便屈服于外在压力，就可以非常自在。

当时为我们钢琴伴奏的林春香老师，与罗斯老师合作得水乳交融，她的观察是：“罗斯老师教的不只是技术，他更重视生命的内在。这种训练过程，对希望将来成为职业舞者的学生很受用，把自己提到很高的层次。”

的确如此，老师的身教和言教散发出一种魅力，让我看到一位专业舞者的典范，也让我知道外头有一个更大的世界，憧憬油然而生。他经常告诉我们职业舞团的训练有多么多么严格，我就想：“真有这么苦啊？让我来试试看，看看能不能通过考验！”就在大一这年，我认定了自己未来的路——做一名职业舞者；大学五年默默地、一步步地朝目标挪近。

怀抱着一个梦，我上课经常幻想自己是个职业舞者，同学就是舞团团员，我们正在台上表演，前面有灯光打过来，有一种很荣耀的感觉。别人眼里单调重复、枯燥无味的练习动作，于我却有了生命，享受到某种自恋、自在和自由。这种习惯对我日后的职业生涯很有帮助，在台下就能够想象上台如何表现，两者之间的距离拉近了很多，舞台上的沉稳也是这么训练来的。

罗斯老师鼓励我往外发展，我大二时就想出去念书，但是爸爸不答应，要我先拿到大学文凭再说。大学毕业后，尽管爸爸依然反对，我终究还是踏出了这一大步，独自飞往纽约，追寻我向往已久的职业舞者之梦。