一般人对“学音乐”这件事很容易有以下偏见：

认为“学音乐”就是学五线谱Do、Re、Mi，就是学钢琴、小提琴等。以自身过去上音乐课所得的模糊、刻板的印象，认为“音乐”便是这些“具体”的事物。

认为“学音乐”就是“学乐器”—— 跟音乐老师“学乐器”才觉得有收获，如果在音乐教室跳个舞、玩个音乐游戏，似乎太不搭调了。

认为看得见的“学乐器”重于看不见的“学音乐”。学乐器：直接看得到效果，而“学音乐”所需的基本音乐能力则是要慢慢培养的，如：对固定拍子的感应、对音量强弱的感应、对音色明暗的感应、对声音高低的感应、对速度快慢的感应、对力度大小的感应等等。这些能力如同盖房子的地基，从表面看不到，但却深深影响房子将来的稳固性。

教学法的老旧观念

过去在台湾，许多音乐教学仍沿袭日本统治时的旧模式，而且这种观念根深蒂固，以致被许多人认为是理所当然的，导致一般人不重视音乐教育，上级的辅导也不够积极，于是，音乐的美好一面，只剩少数人在坚持。从二十世纪开始，虽然稍有转变，但对西方音乐的引进也只停留在表面，其他部分则留给人民大众“瞎子摸象”。上一代的错误观念再传递给下一代，于是“音乐教育”及“西方音乐在中国”出现了许多扭曲、错误的走向，外行这么做，内行也跟着这么做。因为外行人常是出钱的“顾客”，“顾客至上”使得外行领导内行，错误也就被大众理所当然地代代相传了。

近年，经过与国外的大量交流，这些现象改善了许多。

艺术教育需要普及

我们对“艺术教育”的重视仍未普及，“艺术品位及学习”好像是有钱人或达官贵人的专利，其实，艺术教育的成本未必一定很高。孩子像是一张白纸或一块海绵，你给他什么，他就吸收什么，而且开始学习的年龄越小，对他一生的影响也越大，艺术教育尤为如此。

五线谱等于音乐吗

许多人在第一关“五线谱”上，就打了败仗，认为学五线谱很难（很多时候，可能是老师的教法需要改进），又认为五线谱等于音乐，从而对音乐产生排斥感，一谈到音乐就觉得好难！于是，与古典音乐有关的各种音乐会、有声资料也不愿意接触，古典音乐爱好者仍为少数。令人无法理解的是，近些年，每年约有成千上万的幼儿学习乐器，加上他们的父母，应该有数以万计的人们加入古典音乐爱好者的行列。事实则不然，许多音乐会，除非是媒体的宣传非常频繁，否则常常只有两三成的上座率。