李白《长相思·其二》（相思）

李白的《长相思》一共留下三首，清蘅塘退士所编《唐诗三百首》选了两首。一首写春天，一首写秋天。写春天的，是从女子的角度立论，作为其二；写秋天的，是从男子的角度立论，作为其一。其实，这两首诗并非同一时间写成，内容之间也没有必然的逻辑联系，理应“排名不分先后”。既然一春一秋、一女一男，我们何妨按照时令的顺序，把春日之思放在前面，先关注一下这位千载之前为情所困的女子呢？

长相思·其二

李白

日色欲尽花含烟，月明如素愁不眠。

赵瑟初停凤凰柱，蜀琴欲奏鸳鸯弦。

此曲有意无人传，愿随春风寄燕然。

忆君迢迢隔青天。

昔时横波目，今作流泪泉。

不信妾肠断，归来看取明镜前。

素：洁白的绢。

横波：指眼波流盼生辉的样子。

《长相思》是乐府旧题，出自汉乐府《古诗十九首》中的第十七首《孟冬寒气至》：“客从远方来，遗我一书札。上言长相思，下言久离别。”这首诗写得感人至深，之后六朝的诗人们就把《长相思》当成一个题目，反复吟咏，内容大体是写思妇之悲。李白好古，用了很多乐府旧题，但是写得漂亮，新意迭出。

先看前两句：“日色欲尽花含烟，月明如素愁不眠。”天色将晚，薄暮冥冥，花丛在暮色中朦朦胧胧，仿佛笼罩着淡淡的烟雾。如烟如雾的场景，让我们的心情也随之迷蒙起来，这就是开篇造境，给整个诗篇笼罩上一层哀愁的基调。第二句：“月明如素愁不眠。”月亮升起来了，明如镜，白如绢，照着一个满怀愁绪的人。她辗转反侧，难以成眠。

不知大家注意了没有，时间和场景已经转换过一次了。这个人出场的时候，还是黄昏，正是通过她的眼睛，我们看到了“日色欲尽花含烟”。那时候，她还在庭院里徘徊，再出场时，已经是月华如练了。什么意思呢？这个人本来是一腔愁闷，才从屋子里走到庭院来散心的吧？可是，看花并不能排遣她的忧愁寂寞，她索性又回到屋里高卧。人一睡着了，也就无知无识，烦恼全消了。问题是，说“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户”也罢，还是说“春色恼人眠不得，月移花影上阑杆”也罢，总之，忧愁的时候，想睡着没那么容易。可是越睡不着就越觉得月光太亮了。月亮也罢，花也罢，本来是无情之物，该怎样就怎样。但是，在这个忧愁的人心里，花为何含烟，月为何如素？仿佛与她作对一样，这就是变无情为有情了。其实，不是花月有情，恰恰是人太多情了，所以，才给无情的花朵和月亮注入了感情色彩。月光光，人不寐，接下来怎么办呢？

看下两句：“赵瑟初停凤凰柱，蜀琴欲奏鸳鸯弦。”这真是工整的对仗。“赵瑟”对“蜀琴”，“凤凰柱”对“鸳鸯弦”，“初停”对“欲奏”。对仗好，句式也巧。这是一个倒装句式，把它正过来理解，就是赵瑟凤凰柱初停，蜀琴鸳鸯弦欲奏，或者是初停赵瑟凤凰柱，欲奏蜀琴鸳鸯弦。那为什么要倒装啊？首先是音韵的需要，要用鸳鸯弦的“弦”跟愁不眠的“眠”押韵。另外，把一个动词放在两个名词中间，显得起伏跳跃。这也是古代诗歌常用的手法。

这个忧愁的人，既然难以成眠，索性就起身拨弄乐器了。她刚刚用赵瑟弹完一首曲子，又立即拿起了蜀琴，还想再弹一曲。那为什么是“赵瑟”和“蜀琴”呀？首先，在春秋战国时代，赵国人就以擅长鼓瑟著称，《史记·廉颇蔺相如列传》里不是记载了渑池会上，秦王让赵王鼓瑟一事吗？所以，“赵瑟”本来就是瑟的代名词，“蜀琴”也是一样。蜀地出产的桐木适合做琴，所以“蜀琴”也可以作为琴的代名词。但仅仅理解到这里还不够，更重要的是，古代赵国盛产美女，从春秋战国一直到秦汉，好多国君的夫人都是赵国人，史称“赵女遍诸侯”，所以，这里写“赵瑟”，又是在暗示瑟的主人是一个美女。那“蜀琴”呢？要知道，西汉司马相如琴挑卓文君，是中国古代流传最广的爱情故事，所以，蜀琴又代表着儿女之情。了解了美女多情这个主题，“凤凰柱”和“鸳鸯弦”就好理解了。凤凰也罢，鸳鸯也罢，不仅仅是乐器上面装饰的图案，更重要的是，鸳鸯一定要双宿双飞，凤凰也必定雌雄相伴，司马相如当年给卓文君弹奏的不就是《凤求凰》吗？而琴瑟和鸣，在中国古代更是夫妇好合的代称。所以这两句一出来，我们就明确了：这个忧愁的人，应该是少妇吧。她期盼琴瑟和鸣，鸳鸯双栖，可是事实呢？却是春日迟迟，独守空闺。所以她才鼓瑟弹琴，夜不能寐呀。那她的丈夫在哪里呢？

看下两句：“此曲有意无人传，愿随春风寄燕然。”燕然是边塞的代称。当年窦宪大破匈奴，燕然勒石，从此，“燕然未勒归无计”，就成为一代代戍边人必须面对的残酷现实。这个少妇的丈夫戍边去了，少妇把一腔心意都寄托在乐曲里。可是，怎么才能传到丈夫的耳朵里呢？这时，少妇突发奇想，我就托浩荡的春风把一腔心曲寄给远在边塞的你吧！这就是李白呀。李白心里，永远鼓动着春风，他不仅会说“此曲有意无人传，愿随春风寄燕然”，还会说“狂风吹我心，西挂咸阳树”，还会说“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”……无拘无束的春风背后，正是李白那颗自由奔放的心。那么，这个少妇，真的相信春风能够寄去相思吗？

看下一句：“忆君迢迢隔青天。”这是整首诗里非常独特的一句。其他诗句，都是两两相对，只有这一句，是一个独立句式。起什么作用呢？加重语气。“忆君迢迢隔青天”，我和你天各一方，我们之间相隔的，是那高不可及、遥不可及的苍茫青天！本来是写缠绵的相思，但是，这一声叹息是多么雄壮啊，这就是李白的口气了。

既然是“忆君迢迢隔青天”，那么，相思自然难以寄到，忧愁终究难以排解。少妇会怎样呢？本首诗里最令人难忘的一句出来了：“昔时横波目，今作流泪泉。”用横波来形容女子清澈而流动的眼神，这不是李白的创造。但是，说昔时横波流转的美目，已经变为两道汩汩流淌的泉水，却是非李白不能道。泉水汩汩流淌，永不停歇，少妇相思的泪水也是汩汩流淌，永不停歇。多么夸张、多么感人。然而，又是多么美好呀。其实，这和“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的意思大体相当吧，但是，李白说出来的话，就是那么灵动神飞。

最后一句：“不信妾肠断，归来看取明镜前。”前面是讲少妇的所见所为、所思所想，她日思夜想的丈夫其实是躲在背后的。但是，最后一句，少妇是面对着远方的丈夫直抒胸臆了：如果你不信我为你而肝肠寸断，那你就回来，看看镜子里的我已经多么憔悴了吧。这句话真好。好在这个少妇又回到了少妇本色，她忧愁，她叹息，她流泪，但是，她仍然是一个青春少妇，有一颗年轻的，甚至是娇俏的心。她相信丈夫会回来，等他回来了，就拉着他到镜子前面，让他看看自己因相思而憔悴的脸。那时候，镜子里一定会映出两个人的脸吧，所有的忧愁苦闷就会一扫而光！想到这里，少妇流着泪的脸上，应该绽放出一点儿笑容吧。