罗丹：激情的形体思想家

　　本书是上海译文出版社“发现之旅”书系的第二十册，介绍了罗丹的生平，他与一生中最重要的几个女人的过往，他的创作经历，以及生平中许多秩闻琐事。罗丹（AugeusteRodin，1840-1917），法国著名雕塑家。十四岁随荷拉斯·勒考克（LecongdeBoisbaudran）学画，后又随巴耶学雕塑，并当过加里埃－贝勒斯（Carrier-Belleuse）的助手，去比利时布鲁塞尔创作装饰雕塑五年。1875年游意大利，深受米开朗基罗作品的启发，从而确立了现实主义的创作手法。他的《青铜时代》、《思想者》、《雨果》、《加莱义民》和《巴尔扎克》等作品都有新的创造，曾受到法国学院派的抨击。包含着186件雕塑的《地狱之门》的设计，即因当时官方阻挠而未能按计划实现，只完成《思想者》、《吻》、《夏娃》等部分作品。善于用丰富多样的绘画性手法塑造出神态生动富有力量的艺术形象。生平作了许多速写，别具风格，并有《艺术论》传世。罗丹的一只脚留在古典派的庭院内，另一只脚却已迈过现代派的门坎儿。可以说，罗丹用他在古典主义时期锻炼得成熟而有力的双手，用他不为传统束缚的创造精神，为新时代打开了现代雕塑的大门；当年轻的艺术家们蜂拥而入向前跑去时，他却已入衰迈之年，他走不动了。他的创作对欧洲近代雕塑的发展有较大影响。罗丹不仅是一位雕塑大师，同时又是一位伟大的老师。他的学生或者助手，哪怕是仅仅有过交往，都在艺术上深受罗丹的影响。但罗丹作为先生从不在艺术观点上束缚学生们，因此他的学生都能成熟为自己的独特风格而脱颍而出。他们学习的是罗丹的创造精神，所以其中出类拔萃者甚多，有些日后与老师齐名。「形体就是他的语言」。罗丹用黏土、青铜和大理石，雕塑了激情、痛苦、情私欲念，也雕塑了平凡的尘世和超越的悲剧。他创造了新的雕塑语言，以前所未有的坦率，直接刻画人体及其悸动。

　　HelenePinet，1952年生。罗浮宫附属学校毕业后，即在博物馆任职。1976年起负责罗丹博物馆摄影部工作。她已发表多部作品：《罗丹》、《五位当代摄影家》、《罗丹的摄影师》、以及《雕塑家罗丹及其同时代的摄影师》等。