字体设计

第1章  字体设计的基本概念
1.1 字体设计概述 002
1.2 字体的功能 003
1.3 字体设计的原则 004
1.4 字体设计方法 006
1.4.1 正确的字形 006
1.4.2 统一的文字风格 007
1.4.3 适应文字内涵 007
1.5 常见文字类型 008
1.6 文字内容构成 010
第2章  字体设计的基础知识
2.1 学会使用网格和辅助线 012
2.2 字体的结构剖析 013
2.2.1 尖角 014
2.2.2 圆角 014
2.2.3 粗细 015
2.3 字体设计的技巧 016
2.3.1 正负形 017
2.3.2 具象形 018
2.3.3 拆解重构形 019
2.3.4 叠加形 020
2.3.5 方正形 021
2.3.6 共用形 022
2.3.7 卷叶形 023
2.3.8 结合主题形 024
2.4 字体的基本要素 025
2.4.1 字体 026
2.4.2 字形 027
2.4.3 字形库 027
2.4.4 字符 028
2.4.5 行距 028
2.4.6 字行长度 029
2.4.7 段间距 029
2.4.8 字符间距 030
2.4.9 字体分类 030
2.4.10 手写字体 032
2.4.11 多种字体的运用 033
2.5 字体设计的色彩 034
2.5.1 色相 035
2.5.2 明度 035
2.5.3 纯度 036
2.6 字体设计的色彩分析 037
2.6.1 主色 038
2.6.2 辅助色 039
2.6.3 点缀色 040
2.6.4 邻近色 041
2.6.5 对比色 042
第3章  字体设计基础色
3.1 红色 044
3.1.1 认识红色 044
3.1.2 红色搭配 045
3.2 橙色 047
3.2.1 认识橙色 047
3.2.2 橙色搭配 048
3.3 黄色 050
3.3.1 认识黄色 050
3.3.2 黄色搭配 051
3.4 绿色 053
3.4.1 认识绿色 053
3.4.2 绿色搭配 054
3.5 青色 056
3.5.1 认识青色 056
3.5.2 青色搭配 057
3.6 蓝色 059
3.6.1 认识蓝色 059
3.6.2 蓝色搭配 060
3.7 紫色 062
3.7.1 认识紫色 062
3.7.2 紫色搭配 063
3.8 黑、白、灰 065
3.8.1 认识黑、白、灰 065
3.8.2 黑、白、灰搭配 066
第4章  字体的编排方式
4.1 左右平衡的对称式 069
4.2 建立在轴线之上的轴式编排方式 073
4.3 以焦点为中心的放射型编排方式 077
4.4 向外延伸的外扩型 081
4.5 充满想象力的自由式 085
4.6 错落的过渡式 089
4.7 网格化分割 093
4.8 模块化布局 097
4.9 四周环绕型 101
第5章  字体设计的质感与风格
5.1 字体设计的质感 106
5.1.1 金属字 106
5.1.2 真实纹理 108
5.1.3 冰雪 110
5.1.4 笔墨 112
5.1.5 颗粒质感 114
5.1.6 霓虹灯 116
5.1.7 膨胀气球 118
5.1.8 透明玻璃 120
5.2 字体设计的风格 122
5.2.1 扁平化 122
5.2.2 3D立体 124
5.2.3 怀旧复古 126
5.2.4 光感渐变 128
5.2.5 手写 130
5.2.6 故障风 132
5.2.7 科幻风 134
5.2.8 剪纸风 136
第 6 章  字体设计的应用领域
6.1 广告设计 139
6.2 书籍装帧 142
6.3 海报设计 145
6.4 包装设计 148
6.5 App UI设计 151
6.6 VI设计 154
6.7 插画设计 157
6.8 导视设计 160
6.9 图形设计 163
第 7 章  字体设计的经典技巧
7.1 80%主色调 20%辅助色调 167
7.2 色彩间形成冷暖对比 168
7.3 色彩存在明度对比 169
7.4 色彩间形成纯度对比 170
7.5 互补色作点缀色 171
7.6 注重素描关系 172
7.7 添加肌理 173
7.8 将图形与文字简约化形成独特风格 174
7.9 统一画面中的元素 175
7.10 使用3D元素提升空间感 176
7.11 元素的替换混合 177
7.12 夸张缩放 178
7.13 图形或文字的共生 179
7.14 运用独特视角 180
7.15 图形/图案与文字之间产生互动 181