阿瑟滞留在巴黎镇，是因为小镇带着内疚的好客。通过被收养以及因亲戚关系而被安排为停车管理员，他融入了巴黎镇。由于他的软弱（无力操纵作为现代武器的汽车），以及成为了这个不道德小镇的一份子，他更不可能拯救这个小镇了。在小镇上的安然度过成为了恢复驾驶/杀人的过程，而不是行使英雄的责任。在小镇被夷为平地之后，阿瑟和巴黎镇其他的不法之徒似乎要开始移居到其他可能生存的地区。与西部片的公式不同，电影中外来者的行动促使了暴力的增加，并导致了无法律状态的进一步扩张。这种对于类型惯例的反转，以及电影中对于社会经济的下降与道德的沦丧的寓言性描绘，使得《吞噬巴黎的汽车》摆脱了情节剧式的推进以及叙事的闭合。影片随后还因为音乐和剪辑的方式，降低了商业上的吸引力，使得电影被归入到艺术类型中。结合了西部片中纯净的道德观以及摩托电影中的社区的张力，导致了对社会的质疑而不是再次的肯定。在《疯狂的麦克斯》中对类型的移植，为了在商业上取得成功，保留了足够的、这种类型惯例的道德和叙事元素，然而，《吞噬巴黎的汽车》对于类型的反转形成了一个有争议的文本，而不是一个流行的文本。

观众在理解《吞噬巴黎的汽车》的过程中所产生的疑惑，妨碍了电影在票房上取得成功。在电影完成后，它遇到了寻找发行商的困难，更不用说观众，因为它与其他成功的澳大利亚电影的不同，很难吸引观众去影院观看：

在（1974年）6月的悉尼和墨尔本电影节上，影片得到的反映非常地两极化，预示了影片上映时评论界的好评和商业上的失败……为了拯救这部电影在商业上的作为，曾经尝试过改变发行策略……以及改变广告的方向，从恐怖片转为艺术电影（在堪培拉的“澳大利亚75”艺术节上），但都没有获得成效。

同时，这部电影特有的影射性质，却为它在美国的发行造成了一个意想不到的转机。斯特拉敦揭示了在罗杰·考曼（Roger Corman）的新世界公司（New World Company）中，一次关于发行的谈判破裂之后，考曼依然提议保罗·巴特尔（Paul Bartel）执导《夺命狂奔2000》（Death Race 2000，1975）的详细情形：

考曼一开始带着他关于汽车的创意来找巴特尔，剩下的情节两人一起补充完整。虽然巴特尔注意到在考曼的办公室中有一张电影照片，但他本人还未曾看过《吞噬巴黎的汽车》。