清平乐

留春不住，费尽莺儿语。满地残红宫锦^[1]污，昨夜南园风雨。

小怜^[2]初上琵琶，晓来思绕天涯。不肯画堂朱户，春风自在杨花^[3]。

【作者介绍】

王安国(1028～1074年)，字平甫，北宋大臣、文学家、诗人。他是王安石的大弟，与弟王安礼、侄王雱(王安石之子)并称“临川三王”。虽然是王安石之弟，但王安国对于变法是持反对态度的，熙宁四年(1071年)，他回京述职，神宗召见时询问他外界对变法的反应，王安国直言不讳地回答说：“恨知人不明，聚敛太急耳。”为此遭到神宗冷落，不予重用。

王安国的诗名重于文名，文名重于词名，但其词博采众长，工丽曲折，上承花间派，也颇有可观处。曾巩曾经称赞他：“于书无所不通，其明于是非得失之理为尤详，其文闳富典重，其诗博而深。”

【注释】

[1]宫锦：宫中锦绣，此处用以比花。[2]小怜：即冯小怜，北齐后主的宠妃，这里指代歌女。[3]杨花：别本作“梨花”，当以杨花为是。

【语译】

即便费尽了黄莺的口舌，也终究挽留不住春天。昨夜南园起了风雨，打落满地残花，就仿佛被玷污了的宫锦一般。

清晨时分，这歌女才刚抱起琵琶，她的思绪却已飞去远方。想着自己就如同柳絮一般，不肯停留在富贵豪门之中，宁可跟随着春风，漂泊天涯。

【赏析】

这是一首伤春词，《唐宋诸贤绝妙好词》题名为“春晚”。此词的手法非常巧妙独特，立意也不落俗套，可谓是同类作品中的佼佼者。

词的开篇用了倒装句式，正常用语应该是“费尽莺儿语，留春不住”。黄莺又名黄鹂，鸣叫声清脆悦耳，被称为是“大自然的歌唱家”，古诗中也有“夏木阴阴啭黄莺”“隔叶黄鹂空好音”“两个黄鹂鸣翠柳”“树树树梢啼晓莺”等很多描写黄莺歌喉的词句，直到今天，还存留有“莺歌燕舞”的俗语。但在词人笔下，黄莺却不是在唱，而是在“语”，以其巧妙的口舌在恳求春天，再多留一段时日。这种拟人手法是非常新颖的，然而当然，结果也是可以预见的——“留春不住”，季节的转换，并不以人的主观意志为转移，即便想象中黄莺可以和春天打个商量，但结果还是无法挽留春景。于是风雨骤起，落花满地，这两句也是倒装，事实上先有“昨夜南园风雨”，然后才有的“满地残红宫锦污”。

上阕写景，下阕却并不直接抒情，而是用写人写事来抒发情怀。“小怜初上琵琶”一句，是化用李贺《冯小怜》中的“湾头见小怜，请上琵琶弦”。冯小怜本是北齐后主高纬穆皇后的侍女，因为美貌多姿，善弹琵琶而被穆皇后推荐给后主，受封淑妃。高纬对冯淑妃极其宠爱，传说因此荒废了国事，导致北齐被北周所灭。这里以小怜指代善弹琵琶的歌女，说她见景生情，哀伤春之归去，所以清晨时分，她才刚端起琵琶，尚未弹奏，愁思却已经飞到遥远的天涯去了。

那么，这歌女究竟在愁些什么呢？是感叹身世，还是怀想爱人呢？一般填词至此，大抵也都离不开这般情感的抒发吧。然而词人别出心裁，却说“不肯画堂朱户，春风自在杨花”，这一结句有三层含义：一，杨花追求自由自在的生活，宁可随春而去，也不肯停留于富贵豪门之中，享受奢靡而无忧的生活；二，歌女如同杨花一般，不贪富贵，只求自由；三，词人以歌女自况，为求自身之高洁，本心之无愧，而绝不贪慕虚荣，高攀权贵。

王安国乃王安石之弟，王安石曾经官至宰辅，权倾满朝，王安国只要表示支持新法，高官厚禄，唾手可得，然而王安国却并不愿意这么做。他的政治倾向是否正确暂且不论，但他这种坚持原则，不肯违心附和的品德，确实是值得赞扬的。所以谭献在《谭评词辨》中称赞此词，“末二句见其品格之高”。

【对照阅读】

减字木兰花

画桥流水，雨湿落红飞不起。月破黄昏，帘里余香马上闻。

徘徊不语，今夜梦魂何处去？不似垂杨，犹解飞花入洞房。

《全宋词》收录王安国的作品只有三首，数量虽少，质量却高，此三首皆有可观之处。尤其这一首《减字木兰花》，与《清平乐》“留春不住”相同，都是写的暮春景象，借景抒情。当然，两首词的立意不同，情感各异，《清平乐》是标榜自己高洁之志，《减字木兰花》则是抒发思乡之情，结句“不似垂杨，犹解飞花入洞房”，情绪缠绵悱恻，楚楚动人，意在言外，深见功力。