3DS MAX 5室内外效果图制作成才三级跳

丛书前言
本书导读
第一章 效果图制作高手 3DS MAX 5
1.1 三维的概念
1.1.1 什么叫三维
1.1.2 它们能够做什么
1.1.3 材质在三维模型中的作用
1.2 Discreet公司的拳头产品--3DS MAX
1.3 3DS MAX 5的运行环境
1.4 详释 3DS MAX 5界面
1.4.1 3DS MAX系统的汉化
1.4.2 3DS MAX 5界面基本布局
1.4.3 视图区
1.4.4 视图控制区
1.4.5 工具栏
1.4.6 命令面板区
1.4.7 动画控制区
1.4.8 3DS MAX制作效果图流程--制作五角星效果
1.5 3DS MAX 5的新增特性
1.6 本章小结
第二章 三维形体的创建
2.1 三维形体的作用及其创建
2.1.1 三维形体的作用
2.1.2 【标准几何体】（Standard Primitives）的种类及参数
2.1.3 【扩展几何体】（Extended Primitives）的种类及参数
2.2 3DS MAX 5中对象的含义及其选择方法
2.2.1 3DS MAX 5中对象的含义
2.2.2 在3DS MAX 5中怎样进行选择
2.3 变换工具的使用
2.3.1 选择和移动工具
2.3.2 选择和旋转工具
2.3.3 选择和缩放工具
2.3.4 使用变换工具时的轴向控制
2.4 综合练习--制作酒吧台凳
2.5 本章小结
第三章 三维造型的修改
3.1 修改命令面板的结构
3.2 【弯曲】（Bend）修改器
3.3 【锥化】（Taper）修改器
3.4 【扭曲】（Twist）修改器
3.5 【噪声】（Noise）修改器
3.6 【自由变形】（FFD）修改器
3.7 【编辑网格】（Edit Mesh）修改器
3.8 【NURBS曲面】（NURBS Surfaces）
3.9 综合练习--制作木门
3.10 本章小结
第四章 二维线形的创建与修改
4.1 二维线形简介
4.2 二维线形的创建
4.2.1 【线】（Line）
4.2.2 【矩形】（Rectangle）和【多边形】（Ngon）
4.2.3 【圆形】（Circle）、【椭圆形】（Ellipse）、【圆环】（Donut）
4.2.4 【星形】（Star）、【文字】（Text）、【螺旋线】（Helix）
4.2.5 【弧】（Arc）
4.2.6 【截面】（Section）
4.3 在点层级修改二维线形
4.3.1 子对象的含义
4.3.2 【顶点】（Vertex）层的工具
4.3.3 用点来制作拱形窗
4.4 在线段层级修改二维线形
4.5 在样条曲线层级修改二维线形
4.5.1 创建【轮廓】（Outline）
4.5.2 使用二维【布尔运算】（Boolean）
4.5.3 【镜像样条曲线】（Mirror）
4.6 实例练习--提高制作能力
4.6.1 装饰铁艺的制作
4.6.2 制作楼房前墙
4.7 本章小结
第五章 将二维线形转变为三维物体
5.1 【拉伸】（Extrude）修改器
5.2 【旋转】（Lahe）修改器
5.3 【斜切】（Bevel）修改器
5.4 【斜切轮廓】（Bevel Pofile）修改器
5.5 提高你的制作能力（本章综合练习）
5.6 本章小结
第六章 放样【Loft】的概念及运用
6.1 功能强大又复杂的放样
6.2 放样的参数面板
6.3 制作一个截面的放样模型
6.4 制作多个截面的放样模型
6.5 放样建模的变形功能
6.5.1【缩放】（Scale）变形
6.5.2【拟合】（Fit）变形
6.6 本章小结
第七章 模拟逼真的质感（一）
7.1 初识材质编辑器
7.1.1 什么是材质
7.1.2 材质编辑器
7.2 材质编辑器固定界面的介绍
7.2.1 菜单栏
7.2.2 示例球窗口区
7.2.3 工具列
7.2.4 工具行
7.3 材质编辑器活动界面的介绍
7.3.1 材质的名称和类型
7.3.2 【着色基本参数】（Shader Basic Paramters）
7.3.3 标准材质下不同明暗属性的基本参数栏
7.3.4 【扩展参数】（ Extended Parameters）
7.3.5 【超级样本】（Super Sampling）
7.3.6 【贴图类型】（Maps）
7.4 设定自己喜欢的材质
7.5 本章小结
第八章 模拟逼真的质感（二）
8.1 逼真的贴图
8.2 【表面色】（Diffuse Color）贴图的使用
8.3 【凹凸】（Bump）贴图的使用
8.4 【不透明】（Opacity）贴图的使用
8.5 【反射/折射】（ Reflect/Rfract）贴图的使用
8.6 贴图坐标
8.6.1 贴图类型
8.6.2 贴图的调控参数
8.6.3 【贴图坐标贴图】（UVW Map）修改命令使用的先后顺序
8.7 本章小结
第九章 模拟逼真的质感（三）
9.1 贴图类型--变幻贴图的魔方
9.1.1 【二维贴图】（2D maps）
9.1.2 【三维贴图】（3D maps）
9.1.3 【复合类贴图】（ Compositors）
9.1.4 【颜色变动】（ Color Mods）贴图
9.1.5 【其他】（Other）贴图类型
9.2 【棋盘】（Checker）贴图
9.2.1 【棋盘】（Checker）对应的参数面板
9.2.2 制作方块大理石地面材质
9.3 【砖】（Bricks）贴图
9.3.1 【砖】（ Bricks）对应的参数面板
9.3.2 制作楼房墙体的材质
9.4 【混合】（Mix）贴图
9.4.1 【混合】（Mix）对应的参数面板
9.4.2 制作雕花花瓶材质
9.5 【平面镜】（Flat Mirror）贴图
9.5.1 【平面镜】（ Flat Mirror）对应的参数面板
9.5.2 用【平面镜】（Flat Mirror）贴图制作一个反射的桌面
9.6 【渐变】（Graient）贴图
9.6.1 【渐变】（Gradient）对应的参数面板
9.6.2 制作天花板光带效果
9.7 【RGB染色】（RGB Tint）贴图
9.7.1 【 RGB染色】（RGB Tint）对应的参数面板
9.7.2 用【RGB染色】（RGB Tint）贴图调整图像的色调
9.8 本章小结
第十章 模拟逼真的质感（四）
10.1 材质类型
10.2 【双面材质】（Double Sided）
10.2.1 【双面材质】（Double Sided）的参数面板
10.2.2 制作一个【双面材质】（Double Sided）的花瓶材质
10.3 【融合材质】（Blend）
10.3.1 【融合材质】（Blend）的参数面板
10.3.2 制作一个脱落的墙皮材质
10.4 【多重／于物体材质】（Multi/Sub-Object）
10.4.1 【多重／于物体材质】（Multi／Sub－Object）的参数面板
10.4.2 制作【多重／子物体材质】（Multilsub－Object）
10.5 【不可见／投影材质】（Matte/Shadow）
10.5.1 【不可见/投影材质】（Matte/Shadow）的参数面板
10.5.2 制作一个【不可见／投影材质】（Matte/Shadow）
10.6 提高你的制作能力--材质综合训练
10.7 本章小结
第十一章 场景中的灯光和相机
11.1 搭建自己的摄影棚
11.2 光线系统
11.2.1 【目标聚光灯】（Target Spot）
11.2.2 【目标平行光】（ Target Direct）
11.2.3 【泛光灯】（ Omni）
11.2.4【大光】（ Skylight）
11.3 布光原则
11.3.1 光的分类
11.3.2 布光顺序
11.3.3 布光技巧
11.4 场景中的相机
11.4.1 相机的参数
11.4.2 相机的设置
11.5 本章小结
第十二章 踏入效果图艺术殿堂（一）
12.1 我们需要什么样的效果图
12.2 效果图精确建模的五大利剑
12.2.1 【复制】（Copy）的功能
12.2.2 【捕捉】（Snap）的功能
12.2.3 【镜像】（Mirror）的功能
12.2.4 【对齐】（Align）的功能
12.2.5 【阵列】（Array）的功能
12.3 室内效果图制作实战
12.3.1 创建墙体
12.3.2 创建装饰物
12.3.3 赋材质
12.3.4 调用家具
12.3.5 设置灯光、相机
12.3.6 渲染输出
12.4 本章小结
第十三章 踏入效果图艺术殿堂（二）
13.1 大厅效果图制作流程
13.2 创建场景
13.2.1 制作天花板
13.2.2 墙面和地面的制作
13.2.3 楼板的制作
13.2.4 合并文件
13.3 制作材质
13.4 调用室内构件
13.5 设置相机、灯光
13.6 渲染输出
13.7 本章小结
第十四章 制作室外建筑效果图
14.1 室外建筑的艺术
14.2 室外效果图实战演练
14.2.1 建模
14.2.2 为别墅赋材质
14.2.3 设置灯光相机
14.2.4 渲染输出
14.3 本章小结
第十五章 让效果图成为艺术精品
15.1 效果图制作中Photoshop的作用
15.1.1 效果图制作中Photoshop的介入
15.1.2 Photoshop的技术要点
15.2 Photoshop的常用工具和技巧
15.2.1 Photoshop 7.0界面简介
15.2.2 人物的剪裁--路径工具的使用
15.2.3 边缘的选择--分离工具的使用
15.2.4 倒影的制作
15.2.5 阴影的制作
15.3 大厅效果图的后期处理
15.4 别墅效果图的后期处理
15.5 本章小结